Дубовицкая и Евгений Петросян, с одной стороны, и многочисленные резиденты «Комеди Клаба» — с другой. Кстати, насколько надуманно их противостояние?
— Отчасти надуманное. Они ведь ещё представляют разные возрастные полюса. Но с другой стороны, последние — птенцы «гнезда Борисова», когда вольность выражения подтянула за собой новую кавээновскую братию, не замученную редактурой и вырезаниями из эфира.

— Произошла естественная смена поколений?
— Ну да! И изменились пути, которые приводят к телевизионному юмору. Сейчас кузницей новых юмористов стал КВН, а не актёрские вузы. Это, конечно, повысило интеллектуальный градус происходящего и в той же степени снизило собственно актёрский.
Но для продвинутой интернет-аудитории, привыкшей костерить «отстойный юмор», это не столь важно. Мировосприятие многих из них сформировали студенческие быт и костры на привалах, а для меня артистическая составляющая — штука принципиальная, и я до сих пор не прощаю самодеятельности театральной беспомощности, и меня ни за какие коврижки не удастся уговорить извинить отсутствие школы наличием остроты или тематического бесстрашия.

— Вы говорите об артистической составляющей юмора. Можете привести примеры? Как отличить хороший номер от халтуры? Ведь публика смеётся и в том и в другом случае.
— Не, ну тут просто: кавээнщики, допустим, представляют персонажей. Тот задор, с которым они показывают характеры или типы, — это задор плакатистов. У них нет задачи сделать из персонажа человека. Это будет броско, смешно, ядовито — как хотите.
Такой юмор может быть обеспечен самым ценимым капиталом — интеллектом, эрудицией, молодостью. У артиста же — всегда соблазн побыть другим человеком, хоть пять минут, хоть минуту. Даже на плакате.

Интервью от частного корреспондента